Inici | Activitats | BCN24 Un albergue en Tokio (VOSCAT)

BCN24 Un albergue en Tokio (VOSCAT)

DURADA: 80 min.
DIRECTOR: Yasujirô Ozu
REPARTIMENT: Takeshi Sakamoto, Yoshiko Okada, Chôko Iida, Tomio Aoki
GÈNERE: Drama

Sinopsi

Yasujir? Ozu, nascut el 12 de desembre de 1903 a Tòquio, és considerat un dels cineastes més importants del segle XX. La seva trajectòria va abastar des dels anys 1920, al cinema mut, fins a les pel·lícules en color en els anys 1960. Al llarg de la seva carrera, Ozu va experimentar amb diversos gèneres cinematogràfics, però van ser les seves pel·lícules sobre assumptes familiars i conflictes generacionals les que li van donar reconeixement internacional.

En els seus primers treballs, Ozu va abordar gèneres convencionals com la comèdia, però va anar en les seves pel·lícules sobre assumptes familiars on realment va brillar. Aquestes pel·lícules reflectien els conflictes generacionals i culturals característics del Japó de postguerra. Ozu va retratar magistralment la vida de les famílies japoneses i va explorar temes com el matrimoni arreglat, el paper de la dona en la societat tradicional i la dissolució de les tradicions familiars en l'era moderna.

Encara que Ozu va gaudir d'èxit crític i popular al Japó durant la seva vida, el seu reconeixement a nivell internacional va arribar amb el temps. La seva pel·lícula "T?ky? monogatari" (Contes de Tòquio), estrenada en 1953, va ser votada com la tercera millor pel·lícula de tots els temps en una enquesta de la revista Sight & Sound en 2012.

La filmografia d'Ozu és extensa i abasta diversos temes i gèneres. No obstant això, el seu estil visual i narratiu s'ha convertit en la seva marca distintiva. Ozu era conegut pel seu ús d'angles de càmera baixos, l'absència de moviments de càmera i la seva preferència pels plans fixos. També utilitzava elements visuals com els plans coixí, que servien com a transicions significatives entre escenes.

En termes narratius, Ozu va experimentar amb una estructura fragmentada i una el·lipsi temporal, eliminant els moments dramàtics convencionals i centrar detalls quotidians i converses banals per a introduir a l'espectador en la història. Les seves pel·lícules també es caracteritzaven pel seu enfocament en els personatges i les seves relacions, evitant el maniqueisme i presentant als personatges amb tota la seva complexitat.

El cinema d'Ozu és molt personal i està íntimament lligat a la història i la cultura japonesa. Les seves pel·lícules reflecteixen els canvis socials i culturals que va experimentar el Japó al llarg del segle XX, així com els conflictes i dilemes universals de la condició humana.

Encara que Ozu mai va rebre un gran reconeixement internacional en vida, el seu llegat ha perdurat i la seva influència al cinema ha estat àmpliament reconeguda. Directors com Martin Scorsese, Wim Wenders i Hou Hsiao-Hsien han citat a Ozu com una de les seves principals influències. El seu enfocament visual i narratiu únic i el seu sincer retrat de la vida i les relacions humanes han deixat una petjada inesborrable en la història del cinema.